В музейном объединении «Художественная культура Русского Севера» открылась выставка Алексея Григорьева «Прогулка за горизонт»

Выставка ретроспективная, на ней представлены произведения, созданные художником с конца 1970‑х до 2025 года в жанре живописи и графики, а также эскизы и макеты изданий, в которых Алексей Григорьев выступал в качестве дизайнера и иллюстратора.
На открытии выставки. Алексей Григорьев (в центре) и Евгений и Екатерина Тенетовы
Алексея Григорьева поздравляют родные
Художники Борис Копылов и Зоя Гавшинская

Даже первого знакомства с выставкой достаточно, чтобы понять, сколь точное её название – «Прогулка за горизонт». Можно даже сказать – «за горизонт событий». Мы же не знаем, что происходит за горизонтом событий чёрных дыр, можем только догадываться. А художник эти события не просто представляет, он их видит и даёт возможность заглянуть за этот самый горизонт простому смертному.

Конечно, выставка сложная. Впрочем, может ли искусство вообще быть простым? Сам художник так говорит об этом: «Я люблю всё сложное, многоплановое, многослойное. Люблю искать ответы в строгих логических построениях и, не найдя их, поверить только чувству. Верю интуиции. Люблю тайну. Она меня поглощает, очаровывает и лишает воли сопротивляться. В перевёрнутом мире, который создаю на своих работах, я существую и чувствую себя комфортно».

Алексей Григорьев, родившийся в семье одного из старейших архангельских художников Семена Григорьевича Григорьева, рисовал с детства, в 1979 году окончил Ярославское художественное училище. Работы, которые он затем создавал, были выполнены в стиле русского реализма.

– Но потом что‑то пошло не так, – говорит Зоя Кулешова, заместитель директора музейного объединения «Художест­венная культура Русского Севера». – И наступил момент, когда автор свои традиционные пейзажи наполняет новыми героями. Искусствоведы называют их по‑разному. Кто‑то называет «существами безымянными», кто‑то – «чудиками». Они появились в творчестве Алексея Григорьева в девяностые и до сих пор его не отпускают. Они населяют его городские пейзажи. И они такие сложно-философичные, над которыми автор работает подолгу, возвращаясь к ним снова и снова. Я думаю, что зритель, который придёт на эту выставку, будет очень многим озадачен. Он попадёт в мир иносказательный, который современному зрителю будет трудно постигать, но, с другой стороны, чрезвычайно важно понять, что мы живём в реальности, за которой есть другая реальность, и художник эту другую реальность пытается переосмыслить в своём творчестве.

Действительно, не все зрители чувст­вовали себя уютно и уверенно в перевёрнутом мире, созданном творческим воображением художника. Не покидало чувство, что находишься внутри большого карнавала, где много масок и непонятно, что за ними. А сор­вать‑то их возможности нет!

Нужно время, чтобы адаптироваться к этому миру, поэтому стоит посмотреть работы не спеша, возможно, прийти ещё раз. Но что можно сказать наверняка: возле этих работ возникает чувство волнения, иногда тревоги, где‑то радостного ожидания. Эмоции здесь включаются быстрее, чем разум. А, может, и не надо ничего понимать? Достаточно чувствовать? Тем более что лишь чувства не врут.

На персональной выставке Алексея Григорьева было замечено немало архангельских художников, что, признаться, бывает не так часто. В частности, на открытие пришли Дмитрий Трубин, Всеволод Видякин, Виктор Воробьёв, Надежда Шек, Зоя Гавшинская, Борис Копылов, Евгений Тенетов, иконописец Игорь Лапин. Спросила некоторых из них о впечатлениях о выставке.

Борис Иванович Копылов сказал, что у них с Алексеем Григорьевым разные школы в искусстве, на мир смотрят по‑разному и по‑разному его отображают. Но при этом находятся в одной башне, а это наша планета. И художник не может быть первым среди других, но он может и должен быть единственным. И они оба – единственные в своём роде, живущие в этой башне и служащие искусству.

Надежда Капитоновна Шек заметила, что Алексей Григорьев очень тонко чувствует пространство, в том числе пространство книги, у него много знаний и он большой универсал и умница. И всё делает с большим вкусом.

Игорь Лапин говорил о неожиданной для многих грани творчества Алексея Григорьева:

– Я скажу как иконописец: возможно, не все знают, что у Алексея Григорьева есть и церковные работы. В Успенском храме, где мы с Сергеем Егоровым делали росписи, есть флорентийская мозаика, композиция «Архангел Михаил». Её делали Алексей и Марина Григорьевы. Эту чудесную мозаику можно увидеть, когда выходишь из храма по лестнице – она находится на западной стене. Так что творчество Алексея Григорьева очень многогранно. И помощь, которую он нам оказывал в росписи храма, просто неоценима.

Евгений Тенетов сказал, что его впечатлило разнообразие работ и мастерство художника.

– Выставки Алексея Григорьева не проводились лет 25, – продолжил Евгений Тенетов, – тогда у него был период фантастических и мистических образов, сказок. А сегодня на выставке представлено всё многообразие его творчества, оно потрясает буйством фантазии и невероятным мастерством. Здесь понимаешь: художник может всё! И всегда в творчестве Алексея Григорьева есть фантастический элемент – немножко абсурда, немножко второго плана. Даже в реалистический пейзаж он заведёт образ, который подскажет, что это не реальность, а искусство. Он работает с памятью, это просто видно, и с каким‑то подсознанием, социальным, что ли…

Екатерина Тенетова, журналист, добавила:

– Меня радует, что история мирового искусства отображается в архангельских реалиях. Тут и Брейгель, тут и Шемякин, и отсылки к античности… И всё это перенесено на архангельскую почву. Особенно это касается того, что было сделано художником в 2024–25 годах.

Работы художника находятся в коллекциях Государственного музейного объединения «Художественная культура Русского Севера», Российского государственного музея Арктики и Антарктики, Совета губернии Норрботтен (Швеция), мэрии города Мюлуза (Франция), Совета графства Линкольншир (Великобритания), Совета губернии Финнмарк (Норвегия), многочисленных частных собраниях.

На открытии выставки все гости получили в подарок каталог работ художника, который так и называется – «Прогулка за горизонт». Этот каталог невероятной красоты. Кстати, он напечатан в Северодвинской типографии, что тоже приятно – значит, и у нас в регионе можно печатать издания, к которым предъявляются особо высокие требования. В благодарность на выставку художник пригласил Елену Буянову, директора типографии, и дизайнера, который работал над оформлением книги.

Кому посчастливилось получить такой подарок, может в любое время отправиться вместе с художником на прогулку за горизонт невероятных событий, обживая удивительный перевёрнутый мир.

Впрочем, ещё неизвестно – у кого это он перевёрнут…

Нашли ошибку? Выделите текст, нажмите ctrl+enter и отправьте ее нам.
Светлана ЛОЙЧЕНКО. Фото автора